ทางเลือกที่ดีที่สุดแทน Soundraw — ห้าเครื่องมือเมื่อคุณโตเกินตัวแก้ไขส่วน

Soundraw มาถึงในเวลาที่เหมาะสมสำหรับผู้ผลิตวิดีโอ ช่อง YouTube อินโทรพอดแคสต์ และรีลเชิงพาณิชย์ต้องการดนตรีพื้นหลังที่รู้สึกกำหนดเองโดยไม่ต้องมีนักประพันธ์เพลงประจำ Soundraw ส่งมอบ: เลือกอารมณ์ เลือกแนวเพลง ลากจุดจับส่วน ส่งออก สะอาด เร็ว ถูกกฎหมาย

เวิร์กโฟลว์นั้นทำงานได้ดี — ไปเรื่อยๆ จนถึงจุดที่บรีฟของลูกค้าอ่านว่า "เราต้องการบางอย่างที่มีท่อนฮุค" หรือ "เพิ่มเวิร์สที่เหมาะกับพากย์เสียง" ณ จุดนั้นคุณไม่ได้มองหาตัวแก้ไขส่วนอีกต่อไป คุณมองหาตัวสร้างที่สามารถผลิตเพลงเต็มพร้อมเสียงร้อง ที่กำหนดรูปร่างโดยพร้อมต์ภาษาธรรมชาติ นั่นเป็นหมวดเครื่องมือที่แตกต่างกัน และ Soundraw ไม่เคยถูกออกแบบมาเพื่อมัน

บทความนี้วางแผนที่สิ่งที่ Soundraw ทำได้ดีจริงๆ ตั้งชื่อข้อจำกัดเฉพาะที่ผลักดันโปรเจกต์ไปสู่แพลตฟอร์มอื่น แล้วให้ภาพรวมที่ซื่อสัตย์ของห้าทางเลือก — รวมถึงจุดที่แต่ละอย่างขาดไปด้วย

สิ่งที่ Soundraw ทำได้ดี

สัญญาหลักของ Soundraw คือดนตรีพื้นหลังดนตรีบรรเลงพร้อมการควบคุมโครงสร้างที่ละเอียด คุณเลือกพลังงาน จังหวะ และแนวเพลง จากนั้นปรับส่วนแต่ละส่วนบนไทม์ไลน์: ขยายอินโทร ตัดส่วนสร้าง ทำซ้ำส่วนดรอป ผลลัพธ์รู้สึกกำหนดเองแม้ว่าจะไม่มีการเขียนพร้อมต์ AI

การแก้ไขระดับส่วนเป็นฟีเจอร์ที่โดดเด่น เครื่องมือดนตรี AI ส่วนใหญ่ส่งมอบแทร็กที่เสร็จสมบูรณ์และพูดว่า "ชอบหรือสร้างใหม่" Soundraw ให้คุณย้ายขอบเขตส่วนและสลับพลังงานส่วนโดยไม่สร้างทั้งชิ้นใหม่ สำหรับวิดีโอผลิตภัณฑ์สามนาทีที่ดรอปต้องลงตรงวินาทีที่ 47 ความแม่นยำนั้นประหยัดเวลาจริง

ความชัดเจนของการออกใบอนุญาตเป็นจุดแข็งที่แท้จริงที่สอง รูปแบบปลอดค่าลิขสิทธิ์ของ Soundraw มีเอกสารดี: ไม่มีค่าธรรมเนียมต่อแทร็กหลังการสมัครสมาชิก ข้อกำหนดการใช้งานเชิงพาณิชย์ที่ตรงไปตรงมา นักสร้างวิดีโอที่ถูกทำร้ายโดยใบอนุญาตเพลงสต็อกที่คลุมเครือพบว่าสิ่งนี้น่าสบายใจ

การผสานรวมเวิร์กโฟลว์สำหรับการผลิตวิดีโอขัดเกลาแล้ว ตัวเลือกดาวน์โหลดสเต็ม การแสดงตัวอย่างรูปคลื่น และฟีเจอร์ซิงค์ BPM ทั้งหมดถูกสร้างขึ้นโดยมีบรรณาธิการวิดีโอในใจ ไม่ใช่นักแต่งเพลง

ที่ Soundraw หมดพื้นที่

ตัวแก้ไขส่วนก็เป็นเพดานเช่นกัน เมื่อคุณต้องการอะไรก็ตามที่เกินกว่าดนตรีพื้นหลังดนตรีบรรเลง สถาปัตยกรรมของ Soundraw ทำงานต่อต้านคุณ

เสียงร้องหายไปเป็นส่วนใหญ่ Soundraw เน้นเอาต์พุตดนตรีบรรเลง ไม่มีพร้อมต์ที่สร้างเสียงร้องนำหรือคอรัสที่ร้อง ถ้าบรีฟต้องการเสียงที่ฟังดูเหมือนมนุษย์ร้องเนื้อเพลงจริงๆ คุณกำลังมองที่เครื่องมือแยกต่างหากหรือเวิร์กโฟลว์แยกต่างหาก

การสร้างตามพร้อมต์นั้นผิวเผิน คุณไม่เขียน "a melancholy R&B ballad about a long-distance relationship and include a pre-chorus that builds into a key change" คุณเลือกจากเมนู นั่นเหมาะสำหรับดนตรีพื้นหลัง แต่หมายความว่าตัวสร้างไม่สามารถสะท้อนเจตนาสร้างสรรค์ที่มีความละเอียดอ่อน

เอาต์พุตรูปร่างเพลงต้องการโครงสร้างที่ Soundraw ไม่ได้ถูกสร้างมาเพื่อ เพลงจริงมีเวิร์สที่เล่าเรื่อง คอรัสที่ซ้ำพร้อมความแปรปรวน และบริดจ์ที่ทำลายรูปแบบ ตัวแก้ไขส่วนเลียนแบบโครงสร้างนั้นในดนตรีบรรเลง แต่ไม่มีแนวคิดของส่วนโค้งเนื้อเพลง ทำนองเสียงร้อง หรือการพัฒนาฮาร์โมนิกที่ให้บริการเจตนาการเล่าเรื่อง

การเปรียบเทียบหลายเทคไม่ใช่เจ้าของ คุณสามารถสร้างใหม่ได้ แต่การตรวจสอบห้าเทคแบบขนานเคียงข้างกันและเลือกที่แข็งแกร่งที่สุดไม่ใช่ส่วนหนึ่งของประสบการณ์ Soundraw การเลือกเชิงสร้างสรรค์แบบทำซ้ำ — สิ่งที่แยกเซสชันดนตรี AI ที่ดีจากที่โชคดี — มีแรงเสียดทานมากกว่าที่ต้องการ

เนื้อเพลงอยู่นอกขอบเขตโดยสิ้นเชิง ไม่มีตัวสร้างเนื้อเพลงในตัว ถ้าโปรเจกต์ต้องการคำพูด คุณคัดลอกวางจากเครื่องมืออื่น

ห้าทางเลือกสำหรับงานรูปร่างเพลงที่นำด้วยเสียงร้อง

Suno

Suno คือแพลตฟอร์มที่แสดงให้เห็นว่าพร้อมต์ถึงเพลงเต็มเป็นไปได้ในระดับคุณภาพที่ทำให้อุตสาหกรรมประหลาดใจ ป้อนพร้อมต์อธิบายและมันส่งคืนแทร็กเต็ม: เสียงร้อง ทำนอง เนื้อเพลง และการเรียบเรียงที่สร้างในไม่ถึงหนึ่งนาที คุณภาพเอาต์พุตในพร้อมต์ที่แข็งแกร่งสูงพอที่ผู้ไม่ใช่นักดนตรีหลายคนถือว่าผลลัพธ์รุ่นแรกเป็นผลสุดท้าย

ข้อจำกัดควรตั้งชื่อ คุณมีการควบคุมโครงสร้างจำกัด — คุณไม่สามารถบอก Suno ว่าพรีคอรัสจบที่ไหน การสร้างส่วนเฉพาะใหม่ต้องใช้ฟีเจอร์ Extend ซึ่งทำงานได้แต่เพิ่มแรงเสียดทาน นอกจากนี้ยังมีรูปแบบเครดิตที่อาจรู้สึกจำกัดเมื่อคุณต้องการหลายสิบการทำซ้ำเพื่อลงตัวกับ vibe ที่ถูกต้อง

Suno เป็นภาพแรกที่เหมาะสมสำหรับใครก็ตามที่ต้องการเพลงเต็มอย่างรวดเร็วและยอมรับระดับความไม่แน่นอนในเอาต์พุตได้

aisonggen

ตัวสร้างดนตรีของ aisonggen ถูกสร้างสำหรับเวิร์กโฟลว์นักแต่งเพลงที่ทำซ้ำ ส่งพร้อมต์หนึ่งอันและแพลตฟอร์มส่งคืนห้าตัวเลือกแบบขนานพร้อมกัน คุณตรวจสอบทั้งห้า เลือกทิศทางที่รู้สึกถูกต้อง และใช้มันหรือปรับปรุงพร้อมต์ตามสิ่งที่ได้ยิน โมเดลห้าตัวเลือกนั้นบีบอัดลูปผลป้อนกลับที่ตัวสร้างส่วนใหญ่กระจายข้ามการสร้างใหม่แต่ละครั้ง

Lyric Studio นั่งอยู่ข้างๆ ตัวสร้างเป็นเครื่องมืออิสระ เขียนเนื้อเพลงอย่างอิสระ ปรับปรุงด้วยคำแนะนำ AI จากนั้นส่งต่อไปยังตัวสร้างดนตรีเป็นบรีฟ สำหรับโปรเจกต์ที่คำเป็นสินทรัพย์สร้างสรรค์หลัก — เพลงสัญลักษณ์แบรนด์ ภาพยนตร์สั้นแบบเล่าเรื่อง อัลบั้มส่วนตัว — การแยกส่วนนั้นสำคัญ

ตัวสร้างคัฟเวอร์จัดการงานศิลป์โดยไม่ต้องออกจากแพลตฟอร์ม ซึ่งรักษาไปป์ไลน์การผลิตไว้ในอินเทอร์เฟซเดียว เอาต์พุตทั้งหมดมาพร้อมใบอนุญาตเชิงพาณิชย์ ดังนั้นการส่งมอบลูกค้าไม่ต้องการการเคลียร์สิทธิ์เพิ่มเติม

สิ่งที่ aisonggen ไม่มีคือตัวแก้ไขส่วนของ Soundraw ไม่มีไทม์ไลน์ลากจุดจับ ถ้าคุณต้องการให้ดรอปลงตรงที่ 0:47 คุณสร้างใหม่ด้วยโครงสร้างพร้อมต์ที่แตกต่างหรือนำเสียงเข้า DAW และแก้ไขที่นั่น สำหรับงานซิงค์วิดีโอที่ต้องการความแม่นยำระดับนั้น นั่นเป็นช่องว่างที่แท้จริง สำหรับโปรเจกต์เพลงก่อนที่การเรียบเรียงสามารถหายใจได้ มันไม่ใช่

ดูการเปรียบเทียบแผนเต็มถ้าคุณประเมินระดับการใช้งานเชิงพาณิชย์ก่อนตัดสินใจ

Udio

Udio ใช้แนวทางพร้อมต์ถึงเพลงที่คล้ายกับ Suno แต่มีลักษณะคุณภาพที่แตกต่างกัน ผู้ใช้ที่ใช้เวลากับแพลตฟอร์มทั้งสองมักอธิบาย Udio ว่ามีเตียงดนตรีบรรเลงที่อบอุ่นและมีเนื้อสัมผัสกว่าเล็กน้อย คุณภาพเสียงร้องมีการแข่งขัน ตัวแปลพร้อมต์ตอบสนองดีต่อคำสั่งผสมแนวเพลง — การขอ "gospel soul with a drum machine" ผลิตบางอย่างที่สอดคล้องกันแทนที่จะสับสน

แพลตฟอร์มผ่านการเปลี่ยนแปลงราคาและรูปแบบการเข้าถึงหลายครั้งนับตั้งแต่เปิดตัวต่อสาธารณะ ดังนั้นควรตรวจสอบความพร้อมใช้งานปัจจุบันก่อนสร้างเวิร์กโฟลว์รอบๆ มัน ชุดฟีเจอร์ชุมชน — การเผยแพร่ การแชร์ การรีมิกซ์ — พัฒนามากกว่าทางเลือกส่วนใหญ่ ทำให้มีประโยชน์สำหรับการค้นพบรูปแบบพร้อมต์จากแทร็กสาธารณะของผู้ใช้อื่น

AIVA

AIVA เป็นชื่อที่เก่าแก่ที่สุดในรายการนี้และมาจากรุ่นเครื่องมือดนตรี AI ที่แตกต่างกัน มันถูกออกแบบสำหรับการให้คะแนนออร์เคสตราและซินีมาติก และมรดกนั้นยังคงปรากฏทั้งในจุดแข็งและข้อจำกัด

ถ้าโปรเจกต์ต้องการเพลงออร์เคสตราที่น่าตื่นเต้น บทเปียโนคลาสสิก หรือเตียงตัวอย่างภาพยนตร์ AIVA แข็งแกร่งจริงๆ ระดับการควบคุมฮาร์โมนิกและโครงสร้าง — คีย์ เครื่องหมายเวลา เครื่องดนตรี — เกินกว่าที่ตัวสร้างตามพร้อมต์นำเสนอ สำหรับนักประพันธ์เพลงที่ต้องการร่างไอเดียที่ป้อนเข้าซอฟต์แวร์โน้ตสัญลักษณ์ AIVA มีตัวเลือกส่งออกที่รองรับเวิร์กโฟลว์นั้น

สำหรับป็อป ฮิปฮอป R&B หรือแนวเพลงใดก็ตามที่เสียงร้องร่วมสมัยเป็นองค์ประกอบนำ AIVA เป็นเครื่องมือที่ผิด จุดแข็งของมันเฉพาะกลุ่มแต่จริงในกลุ่มนั้น

Beatoven

Beatoven อยู่ในพื้นที่ที่อยู่ติดกับ Soundraw — มุ่งเป้าไปที่นักสร้างวิดีโอและผู้ผลิตพอดแคสต์ที่ต้องการดนตรีพื้นหลังปลอดค่าลิขสิทธิ์ รูปแบบการเลือกอารมณ์และแนวเพลงคุ้นเคย ที่มันแตกต่างจาก Soundraw คือในแนวทางการสร้างพื้นฐาน: Beatoven ประพันธ์จากศูนย์แทนที่จะประกอบลูป ซึ่งสามารถผลิตผลลัพธ์ที่รู้สึกน้อยซ้ำในการฟังระยะยาว

การขาดการสร้างเสียงร้องเป็นข้อจำกัดเดียวกับที่ Soundraw มี Beatoven ควรทดสอบถ้าบรีฟโปรเจกต์เป็นดนตรีบรรเลงอย่างเคร่งครัดและแนวทางตัวแก้ไขส่วนเฉพาะของ Soundraw ไม่ตรงกับเวิร์กโฟลว์ สำหรับอะไรก็ตามที่มีรูปร่างเพลงพร้อมเสียงร้อง มันไม่ใช่คำตอบ

การเลือกตามกรณีการใช้งาน

• ดนตรีพื้นหลังสำหรับวิดีโอผลิตภัณฑ์ 90 วินาที ดรอปต้องลงตรงที่ 0:47 — ตัวแก้ไขส่วนของ Soundraw คือตัวเลือกที่ถูกต้อง ไม่มีทางเลือกใดในรายการนี้ที่ตรงกับความแม่นยำนั้นโดยไม่มี DAW
• เพลงสัญลักษณ์แบรนด์พร้อมเนื้อเพลงต้นฉบับและเสียงร้อง — aisonggen ครอบคลุมเวิร์กโฟลว์เต็ม: เนื้อเพลงในLyric Studio การสร้างดนตรีห้าตัวเลือก ใบอนุญาตเชิงพาณิชย์ในกล่อง
• การทดลองอย่างรวดเร็วข้ามทิศทางแนวเพลงหลายอย่างในเซสชันเดียว — ความเร็วของ Suno และช่วงคุณภาพของ Udio ทั้งคู่ควรทดสอบแบบขนานก่อนตัดสินใจทิศทาง
• เพลงออร์เคสตราสำหรับภาพยนตร์สั้นหรือตัวอย่าง — AIVA คือเครื่องมือเดียวในรายการนี้ที่สร้างขึ้นสำหรับรูปแบบเอาต์พุตนั้น
• อินโทรพอดแคสต์หรือพื้นหลังแอมเบียนต์ ไม่ต้องการเสียงร้อง งบประมาณน้อย — Beatoven หรือ Soundraw ขึ้นอยู่กับว่าอินเทอร์เฟซใดเหมาะกับเวิร์กโฟลว์กว่า ทั้งคู่มีราคาแข่งขันสำหรับกรณีการใช้งาน

แผนการทดสอบ

1. กำหนดรูปแบบเอาต์พุตก่อนเปิดเครื่องมือใดก็ตาม เฉพาะดนตรีบรรเลงและเพลงพร้อมเสียงร้องเป็นหมวดผลิตภัณฑ์ที่แตกต่างกัน การเลือกเครื่องมือก่อนกำหนดรูปแบบเป็นแหล่งที่พบบ่อยที่สุดของเวลาที่เสียไป
2. เขียนพร้อมต์ทดสอบหนึ่งอันและรันบนสองหรือสามแพลตฟอร์มแบบขนาน ใช้เจตนาสร้างสรรค์เหมือนกันที่แสดงในสไตล์พร้อมต์ธรรมชาติของแต่ละแพลตฟอร์ม การเปรียบเทียบแบบเคียงข้างกันดีกว่าการอ่านบทวิจารณ์
3. ประเมินผลลัพธ์รุ่นแรกกับบรีฟ ไม่ใช่กับวิสัยทัศน์ในอุดมคติของคุณ คำถามคือว่าลักษณะของแพลตฟอร์มเหมาะกับโปรเจกต์หรือไม่ ไม่ใช่ว่าเทคแรกสมบูรณ์แบบหรือไม่
4. ทดสอบความเร็วการทำซ้ำบนผลลัพธ์ที่คุณไม่ชอบ มีแรงเสียดทานเท่าใดในการจากผลลัพธ์ที่แย่ไปสู่ผลลัพธ์ที่ดีกว่า แรงเสียดทานนั้นสะสมข้ามโปรเจกต์จริง
5. ตรวจสอบข้อกำหนดใบอนุญาตกับผลลัพธ์เฉพาะของคุณ การใช้งานเชิงพาณิชย์ของลูกค้า การสร้างรายได้จาก YouTube และการซิงค์การออกอากาศทั้งหมดมีข้อกำหนดต่างกัน ยืนยันก่อนการส่งออกสุดท้าย ไม่ใช่หลัง

Soundraw สร้างบางอย่างที่มีประโยชน์อย่างแท้จริงสำหรับผู้ผลิตวิดีโอที่ต้องการแทร็กดนตรีบรรเลงที่กำหนดรูปร่างตามไทม์ไลน์ กรณีการใช้งานนั้นจริงและเครื่องมือให้บริการได้ดี

ในทันทีที่โปรเจกต์ขอเสียงร้อง เนื้อเพลง หรือพร้อมต์ที่อธิบายความรู้สึกแทนที่จะเป็นมาตร ตัวสร้างประเภทอื่นเหมาะกว่า ห้าแพลตฟอร์มข้างต้นครอบคลุมช่วงนั้นอย่างซื่อสัตย์ — แต่ละอย่างมีจุดแข็งที่โดดเด่นและข้อจำกัดจริง อันที่เหมาะสมขึ้นอยู่กับสิ่งที่บรีฟขอจริงๆ ไม่ใช่ว่าแพลตฟอร์มใดมีม้วนเดโม่ที่น่าประทับใจที่สุด

เริ่มต้นจากรายการกรณีการใช้งานข้างต้น รันแผนการทดสอบ และไว้วางใจหูของคุณมากกว่าคำโฆษณาทางการตลาดของใครก็ตาม — รวมถึงบทความนี้ด้วย